随着秋意渐浓，霜降来临，很多树木的叶子像是喝了酒似的忽地先转黄又变红，呈现出层林尽染的风姿，使秋日的山林和庭院显得灿烂绚丽。
映天醉地的红叶无不勾起人们的游思，让人尽情感受着秋的意韵。
槭树之叶秀丽，入秋艳红，十分美丽。如浙江杭州的夕照山，遍植鸡爪槭，灿烂若锦。黄栌之叶霜后紫红，形若团扇，主要分布于我国中部和北部地区，京郊的香山、八大处等遍植此木。
枫香树（又叫丹枫）入秋经霜变为春红，艳丽夺目。霜后枫叶犹以南京栖霞山为好，千林喷火，万叶流丹，人在其中仿佛置身彩霞之中。
长沙岳麓山的古枫，霜后满山红遍，别有诗情画意。苏州天平山俯而远视，片片红霞，流金溢彩，蔚为壮观。
乌桕多种于山东以南，江浙皖赣各省广大地区田头地角、河边溪畔，深秋猩红，阳光映照，分外鲜艳。桕叶不等重霜渲染，它比枫叶红得更早。此外，成都米亚罗红叶景区是目前国内最大的红叶观赏景区，每当深秋，千林披霞，万木似锦，映山横岭，无比壮观。
拍摄好红叶：
一要讲求取景。面对开阔浩大的秋色场景，应选择较高的视角俯向拍摄。在拍摄大场面大场景的同时，别忘了顺手“拣”些局部小景。从细微处着眼可以拍一些虬枝碎叶的特写，红黄叶，参夹着白色籽，分明就是一幅色彩鲜明、笔触浓重的油画。
二要注重光线的选择。拍摄大场面全景，太阳升起后或西落时呈现温暖的色调，顺光条件下树叶的颜色十分饱和，秋叶的色彩显得明亮耀眼。侧逆光下的秋林，有着鲜明的远近和明暗层次。逆光时，明亮的阳光从树林背后射来，使秋叶产生晶莹透明感，拍摄特写能充分表现出叶片纹理脉络和色彩的艳丽。
三要控制好曝光量。秋天的云彩可以说是四季中最美丽的，秋高气爽之日，随处可见蓝天白云景象。在拍摄蓝天白云映衬下的红叶景象时，如果以天空亮度为准，势必造成景物曝光不足。应对红叶景物测光，然后适当减少曝光量，既兼顾景物影像密度，又保证天空不过曝。为减少反光让红叶色彩更为饱和，可以使用偏振镜。
如上图《霜叶红于二月花》：秋霜将树叶染变成红、黄、紫、橙红或混合色，真可谓片片如丹霞。从技术层面说，秋叶之美缘于长焦距镜头的使用，大光圈的浅景深很好地虚化了杂乱的背景。
秋荷残落韵犹存
荷花，是摄影者永恒的拍摄主题。荷花的花期较长，每年从6月起至10月还能见到花朵。从初绽的荷苞到盛开的繁花，再到衰败，直至剩下残败的荷梗，在长达半年以上的时间里都能拍摄。
寻找残缺之美：秋季是拍摄残荷的好时节，因为此时的塘荷透过形残表现出的是一种凄美。清纯和玉洁，固然能展荷之美，而残缺不全、并赋予一定寓意也能反映荷之美，关键是对其生命情感的认识和理解。只要驰骋自己的想像，寄托情思，赋予生命，所拍的画面定能给人以新鲜感。要用独特的视觉从多个角度去观察，反复比较，在平庸中寻找不凡，从形残中捕捉神奇，选择最佳角度进行拍摄，这样拍出的画面就会有视觉冲击力。
用光：各种方位光照下，莲荷具有不同的光影造型效果。侧光下，影像层次丰富，光影效果强烈，适合表现形状和细节，可以突出荷之高洁美丽、娇姿风韵。但明暗光比不可过大，色彩对比不宜强烈，对阴影部分可适量补光。逆光及侧逆光具有戏剧性的效果，最能表现荷莲的质感和细节，光线透射过花瓣和叶片具有透明感，使其外形被勾勒出漂亮的轮廓光。
拍摄角度：不同的拍摄角度，有着不同的秋荷形态，表现出不同的情趣及艺术效果。平视角度的特性是最具原始性和真实性，能将秋荷倒影一并拍入画面，倒影和实物相映成趣。高角度的俯拍适合表现大场面，荷叶浮于水面，花瓣点缀其中，使人舒心悦目。低角度仰拍，能显示出荷婷婷玉立的仙姿和高洁品质。
构图：好的画面不是单纯的摄影技术的产物，它包含着作者的审美观与艺术追求。要善于筛选，通过观察、比较、提炼而产生典型形象。包括：第一，拍摄取景，宜用近景和特写。采用长焦镜头比较方便拍摄，多为200～400mm的镜头焦距才能够着主体；折反镜头会反映出圈圈梦幻般的光环。第二，画面的构成——主体与陪体。主体是画面的结构中心，应占有一定的面积和突出的地位。主体要稍离画面中心，使画面稳定而不呆板。陪体与主体互相呼应，烘托主体，可以是主体之外的较小的花苞、叶片、周围环境和背景等。第三，画面空间分配的均衡与协调。一幅画面应该有稳定、完整和协调的感觉。其实在形态布局上，就是叶片、花蕾、莲蓬等的组合。疏与密，各有利弊。密则方便选择，从而繁中选优；疏则给予更大的构图空间。不能一侧内容过多、重量很重，而另一侧内容稀少、分量很轻，缺乏稳定感。画面均衡的取得，可以不是实像，如利用投影、影调明暗、虚实变化和色彩分布等。
光圈与快门速度：光圈与快门速度的配合，不仅决定着曝光，更是塑造艺术形象的重要手段。两者的灵活组合，能获得许多创意效果。先是非正常的增或减曝光组合，借助明亮或深暗背景，能获得高调和低调效果；再是贴近极限的光圈与快门速度组合，或以极大的光圈虚化背景或前景，或以极慢的速度制造风势动感。
如上图《拂袖起舞》：莲托上脱留的花瓣，呈现一种残缺之美，富有生命活力，这种残败较之于盛开的艳丽更有意境和趣味。
水的拍摄技巧
水的表现有多种形式，包括露珠、海洋或者河流。那么你该如何来拍摄不同的题材，曝光时间又在其中扮演着怎样的角色呢？你可以在这里了解到相应的知识。
水景要靠运动、水面倒影和反射来表现，这让相应的拍摄并不是太容易。《数码摄影》要告诉你，如何使用正确的技术完美地拍摄水，并利用一些“诡计”制造出完全不同的情调。
曝光时间对照片的气氛起着决定性的影响： 短曝光时间可以把运动瞬间凝固。这样， 相机就可以捕捉到肉眼几乎察觉不到的瞬间。甚至像在一个溢出的玻璃杯里或者一道水柱中的每个小水滴，都可以突然间显现出来。你需要什么样的曝光时间， 这必须通过一些试验性的拍摄来确定。长曝光时间可以产生出相反的效果。曝光时间越长，运动模糊就越明显。例如，可以用长曝光时间拍摄出一条神秘的小溪。在使用很长的曝光时间的情况下，必须要使用三脚架。只有这样，才能保证拍摄的照片没有晃动。利用三脚架拍摄还有另外一个优点，就是你可以把精力集中在拍摄主体上，确定取景大小并考虑倒影。在徒手拍摄时，曝光时间不要长于焦距的倒数。例如你在使用60mm 的焦距拍摄时，最大曝光时间不能超过1/60 秒。
减少图像元素
通过减小景深并缩小取景范围，露珠就摆到了照片的中央。只有一个露珠被真正清晰地记录了下来，叶子和背景都融合在一片模糊之中。你要在相机上选择“微距模式”，以便能把露珠以尽可能大的幅面拍摄下来。至于你能走得与拍摄题材有多近，这取决于你的相机在微距模式下提供了怎样的近摄距离，如上图。
制造模糊
清晰的石头和奔腾的水流之间的默契协作制造出了动感。为了获得非常强的运动模糊效果，需要使用2秒或者更长的曝光时间。为此，你要在“快门优先”模式（Tv）下选择曝光时间。然后，相机会自动计算出合适的光圈。清晰的位置将出现在不动的地方，这可以是河流中的石头，也可以是河岸。如果你的相机没有“快门优先”模式，你还可以选择“风景”模式。在这个场景模式中，相机会选择一个小光圈，这样至少可以获得更长的曝光时间，如上图。
改变水的颜色
利用白平衡，你可以从根本上设置颜色色调。当白平衡处于“灯光”选项时，在这张照片中的颜色总体给人的感觉偏冷。为了强化这种效果，最好的办法是用一块白纸板作为背景，然后通过一个蓝色的铝箔照亮这块纸板。当然，你也可以简单把一块蓝色的照片纸作为背景使用。水和玻璃会增加背景的颜色，而反光会让这张照片变得有生气。为了把水的运动状态凝固下来，选择在1/1000～1/2000秒之间的曝光时间是必要的，如下图。
利用倒影
白云在宽阔的水面中映出了倒影，平坦的水面反射了蓝天的色彩。天空几乎完美地在照片中抽象地显现出来，蓝色平面成为了题材的主体。你要根据“黄金分割”的法则为这张照片构图。这就是说，重要的图像元素要放在2∶3的页面比例处。地平线在照片中间的上部，这样一种搭配会给照片带来更多的和谐，如下图。
不管是浅海浮潜，还是真正的深海潜行，也不管是数码单反相机，还是小巧的便携相机，我们都为你准备了水下拍摄的各种解决方案。